Cyndi Lauper

Cyndi Lauper

Lauper en Londres (Inglaterra) durante una actuación en Royal Albert Hall en junio de 2024
Información personal
Nombre de nacimiento Cynthia Ann Stephanie Lauper
Nacimiento 22 de junio de 1953 (71 años)
Brooklyn, Nueva York (Estados Unidos)
Nacionalidad Estadounidense
Familia
Cónyuge David Thornton (matr. 1991)
Hijos 1
Información profesional
Ocupación
Años activa 1974-presente
Género
Instrumento
Tipo de voz Soprano[1]​
Discográfica
Sitio web
Firma
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Cynthia Ann Stephanie Lauper[2]​[3]​ (Brooklyn, Nueva York, 22 de junio de 1953), conocida como Cyndi Lauper, es una cantante, compositora, actriz, activista y empresaria estadounidense.[4]​[5]​ Su extensa carrera como cantante, sumada con su extravagancia a la hora de vestir;[6]​ su influencia en la música y su incursión en diversos géneros musicales,[7]​ la han convertido en un «icono pop».[8]​[9]​

Inició su carrera musical a comienzos de la década de 1970 como vocalista de Doc West y Flyer antes de formar el grupo Blue Angel, con quienes publicó un álbum en 1980. Los constantes conflictos que tuvo la banda con su mánager, Steven Massarsky, llevaron a que este fuera despedido y presentara una demanda contra ellos por 80 000 USD; dejándolos en la quiebra. En 1981, durante una fiesta navideña, Lauper conoció al director musical Dave Wolff, quien se convirtió en su nuevo representante tras verla actuar en un club local de Nueva York, y le otorgó la posibilidad de firmar un contrato con la discográfica Portrait Records (filial de Epic Records) y publicar su primer álbum como solista, titulado She's So Unusual (1983),[10]​ que incluye los sencillos «Girls Just Want to Have Fun», «Time After Time», «She Bop», «All Through the Night» y «Money Changes Everything». El material obtuvo reseñas positivas por parte de los críticos y fue un éxito comercial a nivel mundial. Dos años después, colaboró en la banda sonora de Los Goonies y publicó los temas «The Goonies 'R' Good Enough» y «What a Thrill», por el cual recibió una nominación a los Premios Grammy, en la categoría mejor interpretación vocal de rock femenina. Su segundo álbum, True Colors (1986) se ubicó entre los diez primeros lugares en varios países y contiene las canciones «True Colors»», «Change of Heart», «What's Going On» y «Boy Blue». En 1988, Lauper ingresó al mundo del cine con la película Vibes, la cual fue un fracaso tanto en crítica como en taquilla; sin embargo el sencillo «Hole in My Heart (All the Way to China)» obtuvo un desempeño positivo en varios territorios europeos. Un año más tarde, editó su tercer álbum de estudio, A Night to Remember (1989) y contiene los temas «I Drove All Night» y «My First Night Without You». Para promocionarlos, se embarcó en su A Night to Remember World Tour. Su actuación en el Estadio Nacional de Chile en noviembre de 1989 representó el tercer mega evento más grande del país.[11]​

Durante la década de 1990, tomó más control creativo sobre su música y publicó los álbumes Hat Full of Stars (1993) y Sisters of Avalon (1996), los cuales recibieron críticas positivas.[12]​ El lanzamiento de Merry Christmas... Have a Nice Life (1998) supuso el cierre de su contrato con Epic Records. Incursionó en la música jazz y dance durante el decenio de los 2000.

con At Last (2003) y Bring Ya to the Brink (2008).[13]​[14]​ En 2010, Memphies Blues se convirtió en el álbum de blues más exitoso de Billboard y permaneció en el número uno durante doce semanas en el Blues Albums Charts.[15]​[16]​ Posteriormente, lanzó su undécimo álbum de estudio, Detour (2016), descrito como una «secuela espiritual de Memphis Blues».

Lauper ha vendido más de 50 millones de discos en su carrera.[17]​[18]​[19]​ Posee el récord de ser la primera artista en posicionar cuatro sencillos consecutivos en el top 5 del Billboard Hot 100.[20]​ En 2020, la revista Rolling Stone ubicó a She's So Unusual en el puesto 184 entre Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.[21]​ El tabloide británico The Sun la clasificó como la número 4 entre las «50 cantantes que nunca serán olvidadas» en la historia musical.[22]​ A lo largo de su carrera, Lauper ha sido reconocido con dos Premios Grammy, dos Premios American Music, un Premio Tony, un Premio Emmy, un MTV Video Music Awards, dos Billboard Music Awards y un Icon Award;[23]​ así como su inclusión en el Salón de la Fama de los Compositores y el Paseo de la fama de Hollywood.[24]​

  1. ↑ «Diva Divotee: Cyndi Lauper». Divadevotee.com (en inglés). 15 de junio de 2011. Consultado el 2 de agosto de 2022. 
  2. ↑ «Cyndi Lauper». Biography (en inglés). 27 de abril de 2017. Consultado el 7 de mayo de 2022. 
  3. ↑ G, Ricardo Jonás (19 de enero de 2024). «Cyndi Lauper: 70 años de una cantante muy, pero que muy inusual - Jot Down Cultural Magazine». Consultado el 19 de enero de 2024. 
  4. ↑ «Qué fue de la vida de la famosa cantante Cyndi Lauper». MDZ. 17 de julio de 2022. Consultado el 1 de agosto de 2022. 
  5. ↑ «Give a Damn». Huffpost (en inglés). 11 de octubre de 2011. Consultado el 1 de agosto de 2022. 
  6. ↑ Mejía, Daniel Felipe (6 de julio de 2018). «Top 10 de canciones en inglés que marcaron los años 80». La FM. Consultado el 12 de junio de 2022. 
  7. ↑ Von Schelling, Alexandra (2 de mayo de 2016). «Qué pena que no te guste lo de 'feminista'». El Mundo. Consultado el 3 de agosto de 2022. 
  8. ↑ «Cyndi Luaper: La revolución feminista de los 80 a través de sus canciones». Los 40. 22 de junio de 2022. Consultado el 31 de julio de 2022. 
  9. ↑ Heil, Emily (22 de octubre de 2014). «Cause Celeb: Cyndi Lauper advocates for homeless youth». The Washington Post (en inglés). Consultado el 17 de enero de 2023. 
  10. ↑ Lorder, Kurt (24 de mayo de 1984). «Cyndi Lauper: Dream Girl». Rolling Stone (en inglés). Consultado el 17 de enero de 2023. 
  11. ↑ «Imágenes para el recuerdo: Buscando a la doble chilena de Cyndi Lauper en 1989». Radio Concierto. 22 de junio de 2017. Consultado el 7 de noviembre de 2023. 
  12. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas rs 93
  13. ↑ Harrington, Richard (19 de diciembre de 2003). «'At Last,' Lauper Keeps It Simple». The Washington Post (en inglés). Consultado el 17 de enero de 2023. 
  14. ↑ Keefe, Jonathan (25 de mayo de 2008). «Review: Cyndi Lauper, Bring Ya to the Brink». Slant (en inglés). Consultado el 17 de enero de 2023. 
  15. ↑ Lauper, 2012, p. 321
  16. ↑ Baca, Ricardo (22 de septiembre de 2010). «Cyndi Lauper’s “True Colors” are fading to blues — Memphis, that is». The Denver Post (en inglés). Consultado el 17 de marzo de 2023. 
  17. ↑ Moyer, Justin Wm.; Kaplan, Sarah (30 de abril de 2015). «Cyndi Lauper and the secret feminist history of 'Girls Just Want to Have Fun'». The Washington Post (en inglés). Consultado el 11 de febrero de 2021. 
  18. ↑ «Cyndi Lauper Tickets – Buy Online». Ticket Warehouse. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2011. Consultado el 15 de octubre de 2011. 
  19. ↑ «Cyndi Lauper - Interview with Sir Terry Wogan» (en inglés). BBC. 11 de diciembre de 2011. Archivado desde el original el 11 de enero de 2014. Consultado el 11 de febrero de 2021. 
  20. ↑ Trust, Gary (9 de marzo de 2010). «Ke$ha ‘Takes Off’ with Fourth Top 10 from Debut Album» (en inglés). Billboard. Consultado el 7 de diciembre de 2022. 
  21. ↑ «The 500 Greatest Albums of All Time». Rolling Stone (en inglés). 22 de septiembre de 2020. Consultado el 28 de febrero de 2023. 
  22. ↑ The Sun. «As 50 cantoras que nunca serão esquecidas» (Recuperada desde el original con Internet Archive). Yahoo! Brasil (en portugués). Reino Unido: Microsoft Corporation. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2010. Consultado el 7 de diciembre de 2022. 
  23. ↑ «Cyndi Lauper, Wild '80s Girl Power Icon, on Parenting, Marriage». ABC News. Consultado el 19 de septiembre de 2014. 
  24. ↑ Coscarelli, Joe (18 de febrero de 2015). «Songwriters Hall of Fame to Honor Toby Keith, Cyndi Lauper, Robert Hunter and Jerry Garcia». The New York Times (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2023.