Orson Welles

Orson Welles

Orson Welles en 1937
Información personal
Nombre de nacimiento George Orson Welles
Nacimiento 6 de mayo de 1915
Kenosha, Wisconsin, Estados Unidos
Fallecimiento 10 de octubre de 1985
(70 años)
Los Ángeles, California, Estados Unidos
Causa de muerte Infarto agudo de miocardio Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Ronda Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Religión Agnóstico
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Características físicas
Altura 1,83 m Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Padres Richard Head Welles Ver y modificar los datos en Wikidata
Beatrice Ives Welles Ver y modificar los datos en Wikidata
Cónyuge Paola Mori (1955–1985)
Rita Hayworth (1943–1948)
Virginia Nicholson (1934–1940)
Pareja Dolores del Río (1938–1941)
Oja Kodar (1966–1985)
Hijos Christopher Welles Feder (1938)
Michael Lindsay-Hogg (1940)
Rebecca Welles Manning (1944–2004)
Beatrice Welles (1955)
Educación
Educado en
  • Todd Seminary for Boys
  • Escuela del Instituto de Arte de Chicago Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumno de Borís Anisfeld Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación
  • Actor
  • director
  • productor
  • guionista
Años activo 1934-1985
Géneros Cine de drama, cine de misterio, cine de acción, cine de suspenso, Suspenso psicológico, cine negro y cine de aventuras Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de Academia de Bellas Artes Ver y modificar los datos en Wikidata
Premios artísticos
Premios Óscar Mejor guion original
1941 • Citizen Kane
Óscar Honorífico
1971 • Premio a la Trayectoria Profesional
Festival de Cannes Palma de Oro
1952 • Otelo
Mejor interpretación masculina
1959 • Compulsion
Distinciones
Firma

George Orson Welles, más conocido como Orson Welles (Kenosha, Wisconsin, 6 de mayo de 1915-Los Ángeles, California, 10 de octubre de 1985), fue un actor, director, guionista, productor y locutor de radio estadounidense.

Considerado uno de los artistas más versátiles del siglo XX en el campo del teatro, la radio y el cine, alcanzó el éxito a los veintitrés años gracias a la obra radiofónica La guerra de los mundos, que causó conmoción en los Estados Unidos cuando muchos oyentes del programa pensaron que se trataba de una retransmisión verdadera de una invasión extraterrestre. Este sensacional debut le valió un contrato para tres películas con el estudio cinematográfico RKO, que le otorgó libertad absoluta en sus realizaciones. A pesar de estos beneficios, solo uno de sus proyectos previstos pudo ver la luz: Citizen Kane (1941), su película más exitosa.

En 1946, bajo la sospecha de ser comunista, su carrera en Hollywood se estancó y se vio obligado a trasladarse a Europa, donde trabajó como actor para financiar sus producciones, algo característico del período del macartismo, durante el cual numerosos personajes de la vida pública fueron acusados de pertenecer a esta corriente ideológica y, con ello, ser enemigos de los Estados Unidos. Sobre la época, el mismo Welles escribió: «Lo malo de la izquierda estadounidense es que traicionó para salvar sus piscinas. Y no hubo unas derechas estadounidenses en mi generación. No existían intelectualmente. Solo había izquierdas y estas se traicionaron. Porque las izquierdas no fueron destruidas por McCarthy; fueron ellas mismas las que se demolieron dando paso a una nueva generación de nihilistas». Pese a su persecución y debido a su triunfo en Europa, en 1958 Welles pudo volver a Hollywood para el rodaje de su película Touch of Evil entre otros títulos de capital relevancia en su carrera.

Entre sus otros muchos proyectos destaca la producción y dirección de películas como Macbeth (1948), Otelo (1952) -adaptaciones de obras teatrales de William Shakespeare-, El proceso (1962) -adaptada del libro homónimo de Franz Kafka- y F for Fake (1973), entre otros. Su última aparición fue en televisión, haciendo un cameo en la teleserie Luz de luna; murió cinco días antes de la emisión del capítulo.[1]​ Su fama creció tras su muerte en 1985 y ahora se le considera uno de los más grandes directores de cine y teatro del siglo XX. En 2002 fue elegido por el British Film Institute como el mejor director de la historia del cine.

  1. «The Dream Sequence Always Rings Twice». Archivado desde el original el 7 de abril de 2014. Consultado el 4 de abril de 2014.